miércoles, 30 de mayo de 2018

Proyecto Final

El proceso para crear la obra fue relativamente sencillo. Me apropie de la obra del signo de dolar de Andy Warhol y le añadí otras unidades de moneda ademas de cambiar el color a verde y rojo para demostrar indirectamente la subida y bajada del precio de las unidades de moneda.

El apropiacionismo desde mi punto de vista es el coger gran parte de las obras de otros artistas y editarlas, mezclando un estilo ajeno con el propio creando una obra "conjunta" y pero al mismo tiempo propia.

Además de esto, pienso que sirve en el arte por si hay falta de originalidad o para mezclar dos o mas estilos diferentes.


PD: no le tomé foto... perdon.

martes, 3 de abril de 2018

lunes, 5 de marzo de 2018

Unit II: Perspective as a principle of order: Trabajo Final


Durante el proceso de crear la obra final hubo un gran problema, este fue el trabajar con acuarelas.

Esto me fue difícil, ya que no lo había hecho bien antes, y sentí que era muy impredecible.
 

Comencé haciendo la línea de horizonte, un poco más alta que la mitad.

Después, en la mitad de esta puse el punto de fuga y de este después salieron las líneas de proyección como las de la calle, baldosas, etc. 

En el caso de los arcos para conseguir el estilo de la pintura metafísica, utilicé líneas verticales y en la calle las horizontales entre otros lugares.

domingo, 19 de noviembre de 2017

PROYECTO FINAL PERIODO I: CALIGRAMA

Comencé haciendo un boceto de lo que planeaba hacer. Por otro lado en la clase de francés hice una lluvia de ideas de las palabras que iba a usar en el caligrama alrededor del tema de la música. En esa misma clase terminé de hacer la escritura del poema y se lo mostré a Laura, la cual me dijo que estaba bien redactado y que hiciera un boceto ya con las letras aquí también.

Cuando ya tenía el boceto listo volví a mostrárselo a Laura y a David (él cual estaba en el salón en ese momento) y me dijeron que lo pasara ya a la cartulina, pero sonó el timbre y no pude hacerlo.

Ya en la siguiente clase de Francés, fui al salón de arte y tome la cartulina. Dibuje la clave de Sol en la cartulina basándome en este.



Una vez hecho el dibujo a lápiz en la cartulina, escribí el texto planteado a lápiz llenando el dibujo, como si las letras fueran el relleno.

Terminado esto, repinte las palabras con sharpie para que se resaltaran más, pero no resalte el dibujo en si.

Ya en mi casa el sábado por la tarde, busqué mi pincel y pinturas para poder ponerle color. Los colores que usé fueron el morado y amarillo, para que dieran contraste y se pudiera balancear lo resaltado; para que se pudiera notar, tanto como el caligrama como los colores del fondo.

Este fue el resultado:

Quise difuminar los colores para que se pareciera a esto:
Resultado de imagen para blitzball trick shots dude perfect

Después de esto en la clase de arte le agregué unas lineas diagonales a las esquinas, coloree por dentro la clave de Sol, y terminé en la clase de francés poniéndole unos puntos alrededor de una porción de la parte amarilla.

Este fue el resultado final:


Elementos y principios del arte usados:

Linea: Mas que todo, las lineas eran curvas en el dibujo, y en el fondo un poco mas rectas. Esto es, claro sin contar las lineas de las letras.

Color: Use el color morado y amarillo, pero también usé el negro y blanco para la clave de Sol.

Contraste: Al usar el amarillo y el morado del fondo cree contraste, claro que también hay un contraste con el negro y blanco de la clave de sol.

Plano: Hay varios planos en esta composición. Entre estos estan, La clave de sol, el morado del fondo, amarillo del fondo, amarillo en la parte de arriba de la clave, otro amarillo dentro de la clave y un poco mas abajo, el morado adentro pegado al anterior amarillo, y un morado final al lado del anterior.

Composición: La composición; la "obra".

Ritmo: Las lineas horizontales de las esquinas.

Patrón: Los puntos en una parte de la porción amarilla. 

viernes, 1 de septiembre de 2017

UNIT 1 Elements and Principles of Art


Yo hice este trabajo usando cuñas. Las cuñas las use directamente e indirectamente. Las directas son las que están a la derecha. Las indirectas fueron las ondas "de sonido" y las lineas que al aparecer todas juntas crean un angulo.

lunes, 5 de junio de 2017

UNIT III: Introduction to the elements and principles of art. Final Assessment task


El proceso para este proyecto final fue fácil y divertido, pero también fue muy largo. Lo que mas me molesto al hacer esto es tratar de usar el mismo naranja de fondo, lo cual no funciono porque, aunque no se puede apreciar en la foto, tiene como 5 tonos diferentes de naranja. Las lineas en esta figura son las usadas al hacer cada figura, más las que están afuera de decoración y continuidad al estilo de Keith Haring. El color se muestra alrededor de toda la figura, el contraste en la mayoría de figuras que se pelean y la composición es toda la obra.